云水琴心

黄河清

明万历年间，惠安崇武城西门内有一个人，用一张七弦古琴弹奏高山流水之音，结交阳春白雪之友。他整理加工的南曲《梅花操》《八骏马》《四时八节》及《鸟归巢》等名曲，数百年来仍余音袅袅。他就是闻名八闽的琴师郑佑，字半村，因为他的琴艺造诣达到传神的高度，能在琴韵中知过去未来。大家习惯称他为郑半仙。明朝思想家李贽称赞郑佑的琴和同为崇武人的黄吾野的画为“双绝”。

郑佑的先人在崇武建城前就来此地做小生意，建城后，其住宅正好在西城门内虎石街边，这里靠海临港，交通十分方便，靠着地利生意越做越大，成了城里为数不多的富户，于是在原址盖起了一座2进3开间带护廊的厅堂式大厝。郑佑自幼很聪明，读过几年私塾，很受老师器重。父亲希望他能成就功名，光宗耀祖。

这时的崇武城常有戏班来演出，郑佑总是喜欢往戏台后钻，看乐工敲锣、打鼓、吹箫、弹琴。他觉得七弦琴的声音最美。因父亲常出资演戏，他缠上乐工学琴，乐工也总是不厌其烦地教他拨弄一番，凭着郑佑的聪颖，不多久，竟然能看懂乐谱，拨弦弹奏了。从此，他迷上了弹琴，无心于仕途，终日与一伴少年朋友弹琴玩耍。

世间再也没有一种乐器比古琴更加神奇莫测，再也没有一种乐声比古琴更加空灵淡远了。那是一种天籁之音，琴韵里充满着遥远的深邃和巨大的神秘，你无法用语言来描绘它，而它却能使你洗心涤虑，荡胸滤腑，宠辱不惊，去留无意，无怪乎《崇武所城志·崇武所名人（明朝）》载：“郑佑，为人狷介孤蹇，超然势利，不沦流俗……”

郑佑20多岁时，父亲去世，他把生意交给伙伴去做，自己身背古琴，云游于八闽大地，拜琴师、访琴友，以求绝响而尽其术。一天，郑佑从一个在广东做生意的回乡商人口中得知，广东的羊城是个极繁华的地方，港口舟楫如云，街市人潮涌动，歌厅酒榭，琴弦笙箫，音乐圈里名家不少，特别是有一女子叫白素娟，精通琴艺，是羊城琴界第一高手。郑佑听闻欣喜若狂，立即从商行里支出一笔款，随商人南下广东。

郑佑到羊城后，从当地的琴友口中得知，这位白素娟出身名门，幼小时父母双亡，被卖进巡抚衙门当歌姬，从小受到过名师的精心传授。长大后巡抚把她许配给一位武官为妻，俩人相亲相爱。不幸的是这位武官在珠江巡逻时遭遇台风翻船身亡，白素娟决心守节。她辞掉所有仆人，只留下一位老仆和一位女婢，从此一个宾客都不见，寂寞悲伤时就寄情于琴声。听了这些情况，郑佑求教的心更坚定了，他在白素娟的宅第边租了一间小屋住了进去，每当白素娟弹琴时他就把曲调记下来，然后自己摸索着弹奏。

一夜，白素娟推窗纳凉，独坐赏月，万籁俱静，尤觉凄凉。忽然，她隐隐听到从不远处的小楼里传来琴声，而弹奏的正是自己熟悉的曲子。她感到非常奇怪，立即差老仆前去打探，郑佑如实相告。听了老仆回话，白素娟为有这样的知音和苦心追求艺术的人而十分感动，于是让老仆约郑佑农历七月十五在珠江江心的船上会面。

原来七月十五是白素娟丈夫的忌日，每年这一晚，白素娟都会坐船到寂静的江心，在船头设下香案，对着大江上香、奠酒、弹琴，以寄托思念之情。这一日，郑佑雇了一只小船紧靠在白素娟的那只船边，他借着皎洁的月光，看着端庄秀丽面带哀容的白素娟弹奏着如泣如诉的曲子，不禁被她的深情和人品所打动，两行泪水止不住地流了下来。

待白素娟一曲奏完，郑佑上船与她相见，说明自己不远千里来羊城向她学习琴艺的心情，恳请白素娟指点。白素娟看出郑佑是一个倾心于艺术的老实人，就详细地向他讲解了拈、拨、勾、剔……的各种指法。郑佑心灵手巧，经白素娟一指点，很快就领会于心。过了几天，白素娟又差老仆把师傅临终时传给她的手抄的琴谱和指法的书，全套借给郑佑，要求他抄完后立即离开羊城，此生不再见面。

郑佑回到崇武家中，但羊城之行历历在目，他感念白素娟的知遇之恩，写就《瑶琴颂》并谱成曲。曲云：“珠江月影兮，皎皎如雪；萍水相逢兮，扁舟一叶；惠我琴谱兮，白璧共徽；挥泪告别兮，弦乱音绝。”他请人将脑海中的白素娟画成影像，挂在自己的小琴轩里，每月十五晚上都要焚香礼拜，弹奏那支表达自己思念之情的《瑶琴颂》。

几年的潜心钻研弹练，郑佑的琴艺进入了新的境界，弹奏之余，他以闽南民间乐曲为基调，吸取了粤曲和其它音乐的精华，比较揣摩，融合贯通，整理出《梅花操》《八骏马》《四时八节》《鸟归巢》等南曲琴谱，对泉州以至闽南一带的地方音乐起了创新的引领作用，这些琴谱一直流传至今，成为闽南4大名曲。

中年以后，郑佑的琴艺达到了炉火纯青的地步，成为当时家喻户晓的琴师。他告诉琴友们，听琴，须要有一种平和的心境。虽未必非得跳出红尘，不在三界，与人无争，与世无争，却也须尽量做到摒除尘心，御却俗务，心如止水，意似闲云。只有如此，方能入境达妙，物我两忘。而弹琴也要讲究环境和心境的。大凡弹琴，或在虚室闲庭，或在竹前月下，且必沐浴更衣，设帷焚香，不对知音不弹，情感不到不弹，面对红尘滚滚不弹。所以子期死后，伯牙摔琴以谢，终身不操； 所以嵇康临刑，奏广陵散，琴韵铺天……

郑佑对音乐的执着可谓痴迷，不惜游走四方求学，但凡听闻某地有乐师或是有从事音乐研究的高人，他必前往求教。就这样郑佑在外地遨游了30多年，就像断了线的风筝，全然没想到回家。郑佑的儿子很有孝心，多方托外出经商的乡人打探父亲的消息，劝他回家，然而全然杳无音讯。想到父亲年事已高，再这样让他一个人在外漂泊，实在于心不忍，于是自己带上盘缠，踏上寻父之路。几经周折，终于找到郑佑，强把他迎回家。

郑佑随儿子回家时，身边只有古琴一把和琴书一箱，在外生活十分清贫。回家后，他既不出门访友，也不接待来访的客人。每天清晨早早起床，刷洗完毕就在后院摆设香案燃炷香坐下弹琴，“朝夕孜孜，顷刻无息。”甚至在他60岁以后，仍然“其志未尝少倦”。

回乡的几年时间，郑佑致力于琴曲的创作，他坚持创新、通达开放，认为纯真自然的音乐最为美妙，主张琴曲的创作既要有利于展现乐曲所表述的内容，也要符合琴曲创作的意境。他把一生的琴曲作品结集成《南曲集成》一书，只可惜此书已失传。

郑佑60多岁的一日清晨，他仍早早地起床，把藏在箱子里的那些当年在羊城抄录的曲谱琴书一一拿出来，久久地凝视着，用颤抖的手一张张地撕下，投入熊熊炉火之中。他儿子惊讶地问道，这些琴谱你历来看得比生命还重要，为什么要烧掉？郑佑抬起头望着儿子，怅然说，我的寿命就到今天为止了，当年我答应白素娟不传给他人的。一诺千金，守信乃做人之本啊！

郑佑沐浴更衣，挟起古琴，步履蹒跚地向不远处的沙滩走去。一拢素衣，玄纹云袖，席地而坐，低垂着眼睑，沉浸在自己营造的世界里。修长而优美的手指若行云流水般舞动起琴弦，顷刻间，水天苍茫、烟波浩渺的海面上飘荡起空灵淡远、委婉流畅、跌宕起伏、意境深邃的旋律，宛若来自天籁的仙乐。阳光洒在郑佑的身上，如镀上一层金色的光晕。他微仰着头，神色宁静而安详，人随音而动，他拼尽最后的腕力和指法，奏出生命最后的几个音符。也许这不是他最得意的一次弹奏，也不是他最满意的一次弹奏，但一定是他最明亮的一次弹奏，一定是他心灵在最高昂的把位里的倾吐，在真正属于自己的云水里挥洒出熠熠生辉的琴心……

（本文选自《走进“八闽旅游景区”·崇武》）