诗 话

光阴易逝，转眼已临耄耋之年。回顾平生，无所建树，倒是退休后耽于传统诗词，聊以自娱。现借刊物一角，谈点感受。不当之处，还望方家指正。

点石成金 化废为宝

电视连续剧《宰相刘罗锅》有这么一段趣事：一日，乾隆率大臣们陪太后游御花园，只见他一边潇洒地摘下一片片花瓣往下丢，一边吟着：“一片两片三四片，五片六片七八片，九片十片十一片……”，这那里是诗，简直是废话嘛！谁知刘罗锅（刘墉）却一步上前，朗声续吟道：“飞入草丛都不见”。这么一接：整首诗就盎然成趣了，堪称是“点石成金，化废为宝”。

无独有偶。某一天，诗圣杜甫冒雪游西湖，发现一书生仰望漫天飞雪，口中反复吟着：“片片片片片片片……”，正在不知所续时，杜甫随口吟道：“飞入湖中看不见。”书生大为惊讶，不禁恭身垂问：“公莫非杜工部？”杜甫当即得意地回答：“然然然然然然然！”这一吟一联，一问一答，活画出杜甫一语点石成金，吟活了一幅飞雪图的得意之举。

诗坛上，确有不少个中高手，有信口一吟便化腐朽为神奇之功。上述两则趣闻，虽是传说，但盎然诗趣，发人深思。

深入浅出 返璞归真

从小到老，吟诵了不少诗词精品，觉得诗词之精绝者，无一不是深入浅出返璞归真之作。

且看，李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”区区20字、4句话，写得何等浅近，何等通俗明白。但是，它的诗境诗意，却是深沉如海，意味无穷。笔者不知有多少次出差在外，羁旅他乡，静夜靠坐床上，仰望中天明月，吟起《静夜思》，油然涌起思故乡、思故人、故事、故物之情……此情此景，读者诸君容或有之吧？

再如孟浩然的“春眠不觉晓……”王之涣的“白日依山尽……”孟郊的“慈母手中线……”等等，哪一首不是此类深人浅出、意味无穷的绝唱？

其实，世上百艺的最高境界，就是深人浅出、返璞归真，所谓“艺到深处反返真”，就是此理。个中奥妙，值得深思细究。

借物言志 借景抒怀

黄巢的咏菊诗，可谓此类诗作的典型：“待到秋来九月八，我花开后百花杀，冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”黄巢虽非名家，但此诗却充分抒发了这个落第秀才、造反英雄的豪情壮志，也吟活了菊花。全诗洋溢逼人的霸气、杀气和豪气，写得淋漓尽致，再妙不过了。还有岳飞的《满江红·登黄鹤楼》：“……何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。却归来再续流阳游，骑黄鹤。”借写黄鹤楼，抒发疆场报国、北定中原的壮志，读来激动人心。

借景抒怀的诗词颇多，其精绝名篇如苏东坡的《水调歌头·咏月》：“明月几时有，把酒问青天……”不仅写绝了月景，而且触景生情，发出了“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。他的《念奴娇·赤壁怀古》：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物……”更是极妙佳品。再如，崔颢的《游黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲，日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”这首诗非但写绝了黄鹤楼的壮丽景色，而且怀古思今，发出了“烟波江上使人愁”的深沉感慨。诗的内涵丰富，意境高远，达到完美的境界。致使诗仙李白也自叹不如，说是“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。

推敲可取 不可过度

诗痴贾岛的“推敲”故事很有名。据说，有一天，他骑在驴背上得了“鸟宿池边树，僧推月下门”之句，拿不定主意是用“推”门好，还是“敲”门好，竟想得入神，一头撞到大官儿、也是大诗人韩愈的轿前。韩愈问明原委，不但不责怪，反而为他出主意，用上“敲”字。这事流传千古，“推敲”两字也因此成为众所周知的通用词。

写诗做学问，的确要有推敲精神，才能精益求精。王安石就是推敲的高手。他的《泊船瓜洲》一诗，“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，据说原先并不是“绿”字，曾有“到”、“过”、“入”等字，一直推敲了10多字，才敲定为“绿”字。自命“语不惊人死不休”的诗圣杜甫，推敲锤炼佳句，更是他人难以企及，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”、“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”等，都是难得的佳句。“鬼才”李贺的痴心推敲也敲出了许多绝妙好句。如“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白”、“思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客”、“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”等等。

推敲固然可取，但不可过度，不可强求，否则效果适得其反。即使是高明若诗圣杜甫，也有“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”这样的倒装造作给人以怪句而已。可见过犹不及。

阅历须丰富 功夫在诗外

大诗人陆游说过：“功夫在诗外”，这是至理名言。诗词名家除苦学诗内功夫外，还要有广博知识和丰富阅历这些“诗外功夫”。苏东坡是才高气盛、屈指可数的大诗人、大词人了，但诗外功夫却折服于王安石。《警世通言》有一则故事提到：一天，苏东坡往访王安石未晤，见书案上有王安石未写完的两句诗：“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金……”，苏觉得好笑：谁见过菊花落瓣的？于是，提笔续书两句：“秋花不似春花落，说与诗人仔细吟”，用以讽刺王安石。王回来后一看，只笑笑而已。不久，相府下了一道调令，把苏东坡贬到黄州为官。到任后的秋天，一日清早，苏东坡披衣开门一看，顿时愣住了。只见庭院里的菊花遍地落英，一片金黄。这一来，他才恍然大悟，是自己无知挖苦了王相国，才被贬黄州来看菊花落英。他当即修书一封向王安石道歉。不久，又官复原职回到京都。

天下菊花不落英，唯有黄州菊花落英遍地。懂得这点，是知识阅历丰富，这就是诗外功夫了。在这方面，苏轼不如王安石，所以，栽了个小筋斗。

严守格律 不惜破格

古诗词有严格的格律，诗有五言、七言、绝句、律诗、古风、长歌等，声律有平起平收、仄起仄收、仄起平收、平起仄收等，还有粘对的规矩，都有定规。词更严格，每个词牌都有定字定式定声的谱，只能按谱填词。所以，作词也叫填词。至于押韵，更是严格，不论诗词，不押韵是绝对不行的。

然而，诗词名家，并不以律害意。一旦得了好句，便不惜破格犯律，写出名诗来。此中，著名的王维《渭城曲》、崔颢的《黄鹤楼》即是范例。《渭城曲》前两句“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，用的是“平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。”后两句本应是“仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。”但王维却用“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”即“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”，既失粘又乱律。但他仍不惜破格，终于写出千古绝唱。请看，如果按格律把后两句改为“劝尔饮干一盏酒，阳关西去无亲人。”这首名诗岂非断送了？

崔颢名诗《黄鹤楼》，前半首更是乱得一塌糊涂：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”这四句诗不知他选用何律，而且连用了3个“黄鹤”，尤其是第三句竟连用了6个仄字。这半首诗既失粘、失仗，又破格乱律，简直成了顺口溜。但是，后半首：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲，日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，却是不折不扣、中规中矩的律诗，而且功力非凡。细品崔颢这首怪诗，妙就妙在前半首随心所欲地反复吟出“鹤去楼空，千载悠悠”的感怀，展示出朦胧而深远的意境；后半首则写了眼前美景，又回应到更深沉的怀古感叹，读来回味无穷。试想，如果崔颢不是大胆破格乱律，顺口吟出前半首的至切真情，又哪来全诗的精绝动人呢？

模仿借鉴 青出于蓝

说来令人难以置信，一些最有名的诗词大家的最有名警句，竟然源出于前辈诗家之作。他们或模仿或借鉴或脱胎或翻新，甚或直接借用、引用、套用、化用，手法之多，不一而足，直到近乎抄袭。但是，却能做到出新意有创意，青出于蓝而胜于蓝。

不信请看：诗圣杜甫诗作三千，白居易认为三千取一的最佳警句是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。然而，有人却探出它出自诗经之一句：“室有腐肉，野有饿殍”二者确实词意相近，句式相仿，但是，杜句比原句更感人，有一股撼动人心的力量。还有陈子昂的名诗：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独沧然而涕下。”源出于楚辞《远游》的：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余不及兮，来者吾不闻。”两者词意句式都相像，但陈作比楚辞句，显得境界更深远阔大，意味更隽永悠长，因而备受后人赞赏，直到誉之为“天下第一咏叹诗。”再看，王勃有名的《滕王阁序》的绝唱：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”原来是出于南朝大诗人庚信《射马赋》的“落花与芝盖同飞，杨柳共青旗一色”两诗对比，如出一辙，是典型的模仿，但就诗味及境界、气魄而言，王勃之作确实更胜一筹。

摹仿借鉴得更为“露骨”的是宋代著名“梅痴”诗人林和靖的诗句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”此句出自五代南唐诗人江为的一联残句：“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏。”除了“竹”改为“疏”，“桂”改为“暗”，全盘抄袭他人而据为己有。但这一联诗句，却成为林和靖写了一辈子咏梅诗的最佳绝唱，甚至被誉为“点石成金”的典型佳作。

直接引用前人诗句而加以脱胎翻新的例子也很多。毛泽东的“一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗”，明显是借用李贺的“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白”的后句，不过略加变动，就词意翻新。而“天若有情天亦老，人间正道是沧桑，”也来自李贺诗句：“哀兰送客咸阳道，天若有情天亦老”的后句，原句照抄，加以引伸，寓意就更深远了。这种借古咏今，点石成金的高超笔法和大家风范，值得人们借鉴学习。