平潭闽剧
陈常飞
闽剧曾经是古代人民的“历史教科书”，是一所无门槛的“民间大学”。通过它，人们可以了解历代政教风俗，从中得到历史镜鉴。这部“活教材”以综合立体的艺术形式，滋润着人们精神和文化生活。
锣鼓声中，一块大红幕布缓缓揭开，随着那盈耳的民乐，演员们粉墨登场，场面时而惊心动魄，时而诙谐幽默，这种“以歌舞演故事”（王国维语）的表演艺术，人们对于它的热衷程度实不亚于金庸笔下的武侠小说。平潭的老人都爱看戏，都有“戏瘾”。他们不满足于“网络下载”，或CD片一类。与福州地区许多地方一样，人们知道哪个地方演戏，都会相互邀约到现场观看，不管天气多恶劣、不论路途有多远。看完戏之后，总意犹未尽。平潭作家念家圣先生，在他的《平潭史话·看戏》文中这样描写：“一场戏下来，老人便在第2天围坐厝边厝角，说长论短，评头论足，为忠臣被诬陷愤愤不平，对奸臣贪官咬牙切齿，恨死陈世美忘恩负义，羡慕、赞赏穆桂英女中豪杰……”
明朝崇祯年间，曹学佺致仕家居，在福州洪塘乡开辟石仓园，“有时置酒高会，钗环交错”，召集乡人子弟挂衣登台演戏，拟名“福州儒林”。说起曹氏办“家班”这件事，距今约有400多年历史了，闽剧故事的源头，或许应该从这里开始。然而平潭的闽剧发轫于何时？据《平潭县志》记载，它是由曾任浙江水陆提督的乡人詹功显嫁女时从福清引入，事在道光年间。古语云：“上有所好，下必甚焉”。这位平潭籍高官，是何等人士？所以在那以后，闽剧在平潭兴起风潮，亦在情理当中。闽剧，成了当地人喜闻乐见的“娱乐”项目，从此盛行不衰。
从民国十三年（1924年）的“乐天仙”到民国二十六年（1937年）“后旺久俱乐部”闽剧戏班，再到民国三十二年（1943年）的“鼓板唱”演出队……直到1943年平潭闽剧团诞生，从此展开了新的一页。那时候的闽剧团为抗日积极排练作品，宣传爱国主义精神，被誉为“闽剧奇葩”。新中国诞生以后，剧团迎来曙光，获得新生。1950年，改名为“平潭解放闽剧团”，此时的闽剧演员队伍也逐渐扩大，吸引了许多闽剧艺人参与。早期的闽剧团经费拮据，但艺人们奋发图强，自力更生。1952年，郑振远副团长带领全团员工，开发卢洋埔农场，他们白天务农，夜晚排戏，农忙耕种，农闲演出，以这种方式求得生存与发展。1958年，剧团为节约开支，购置了5部板车，演员们充当起“搬运工”，他们拉着一车车的行头，走过了许多地方……1960年，为了解决“团宅”，他们贡献自己的两个月工资，加上积累的一些资金，建造了一幢700多平方米的“艺人之家”，没有向国家要过一分钱。就是在这样的艰辛中，凭借一番热忱，一种执着，默默为闽剧艺术付出。这支队伍走南闯北，足迹踏遍八闽大地，他们的每场演出，均受好评，得到了大家的肯定。
在过往的岁月中，平潭闽剧团创作了许多优秀作品。如《天宫海国》《薛刚闹花灯》《三祭铁丘坟》《汉宫梦》《百花寺》。近年来，还有获得福建省第20届戏剧会演剧目奖的《凤凰蛋》、获选第6届福建艺术节，第26届戏剧会演奖的《海瑞升官》，以及《御前侍医》《画龙记》《九月无灾》《南归梦》《天鹅宴》等，这些作品皆获奖项。其中陈道贵笔下的新编历史传奇剧《天鹅宴》，还获得文化部首届全国“文化新剧目大奖”和“文华剧作奖”。此事可谓“破天荒”，因为它开创了闽剧摘取全国大奖的先河，也是我省闽剧界有史以来获得的最高荣誉！这出戏深受广大戏友喜欢，它还曾移植为“歌仔戏”在台湾地区演出。还有平潭新编闽剧《青天》，它从全国14000个项目中脱颖而出，成为2016年度全国唯一获得国家艺术基金资助项目的县级闽剧团作品。这出戏讲述海瑞责妻千里还钱、智斗贪官的故事，海瑞清正廉介的形象，在闽剧演员举手投足之中演绎得淋漓尽致。
平潭闽剧之筵席，满是“珍馐佳肴”。而在本篇中必须提及《林杨上疏》。这部“新剧”，反映的是平潭本地历史和乡土传奇人物。
林杨（1345—1419年），平潭山门前村民，此人“少时勤读诗书，任侠好义”。（平潭县地方志编纂委员会《平潭县志·人物传·林杨》）他以一介布衣上疏朝廷，终于纾解民困，惠及闽、浙、粤3省百姓。
明洪武初，倭寇时常侵扰中国沿海地区，闽、粤、浙3省受害尤烈。洪武二十年（1387年），朝廷下令将3省沿海岛民迁徙内地。然而流民迁移，家无恒业，朝廷无视社会实际问题，田税杂徭等却仍照旧例。百姓为缴“虚税”，苦不堪言。林杨见此愤慨万分，提笔写下奏疏，冒死告状，因此身陷囹圄18年。宣德元年（1426年），明廷重勘旧案，虚税才得免除。林杨的事迹是值得宣扬的，他的人生观与价值观与当时市井百姓所奉行“家家自扫门前雪，莫管他人瓦上霜”的人生态度判然有别。他与生俱来的凛然正气与“顶无乌纱偏忧天”的济世情怀，令无数人感动。林杨的那篇“奏疏”全称《奏蠲虚税疏》，被收录在《四库全书》、乾隆《福清县志》、民国《平潭县志》等书中。在采访平潭闽剧团那天，他们送给我一本《林杨上疏》剧本，我篝灯夜读，见《序幕》中的“画外音”念白道：“……故臣不避斧钺之诛，甘触雷霆之怒，昧死吁天，忘生叩地。仰惟陛下创立鸿基，覃恩四海……伏愿陛下覆帱无私，容光必照，除虚业之税额，清逃亡之户口，恤其饥寒，救其疾苦……与盛世蜎飞蠕动者同呼吸于草泽，而子子孙孙，永为陛下之畜民；此乃下民之福，实陛下大造之恩矣！”这份呐喊与告白，虽时过境迁，但今天读来仍使人激昂慷慨，荡气回肠，笔者真想亲临戏场，去领略这感人的场面。
王羚老师是平潭闽剧团老团长，这位艺术家对编剧及戏曲理论也颇有研究。他创作的《南归梦》，曾获得第25届全国“田汉戏剧奖”一等奖。那天在采访过程中，他手上拿着烟，“吞云吐雾”，侃侃而谈。那天他讲述了许多关于平潭闽剧的故事，并且简要地描述了平潭闽剧与福州闽剧的语言艺术特色。他认为，福州历史名人众多，编剧家们可以“就地取材”，写成剧本，“福州戏”在戏台上的唱词、念白等也都带有福州方言的语言词汇；而平潭闽剧的剧本多取材于“朝廷戏”，在语言风格上偏向“中原戏”语汇。我觉得这种能于同处见不同，不同处见同的眼光，正是艺术创造者独到的眼光。
平潭闽剧是岚岛文化底蕴的构成部分，在它发展的时空中，想必有许许多多的轶事和值得传颂的事迹。艺人的往事值得回味，那段流年碎影值得述说。林友泉是平潭闽剧团创始人之一，大概由于表演艺术精湛的原因，在当地流传着“道代仔（友泉）、癞头旦（郑振岚），没锣鼓也好看”的说法。我从心里由衷敬佩这些艺术家，他们献身艺术，将人生中最璀璨的部分留在了别人心里。可是，当他们卸下衣冠，洗去脸上的脂粉，试问还有几人能够记起。假如将来能编纂一本《平潭闽剧叙事》，追忆伶人往事，回顾它的前世今生，我想这本书会给后人留下很多珍贵的东西。
正如同其他传统艺术一样，“薪火相传”4字在当下成为一个急迫的课题。剧团重视闽剧演员的培养，留意吸收人才。在平潭历届领导的重视下，他们采取“带班”和办艺术校的方式，以传承闽剧艺术，衣钵相传，绵延不辍。然而在出新多变的现代社会环境中，闽剧渐渐失去了赖以依托的人文环境的支撑，怕有成为“广陵散”的时候。
平日里，平潭闽剧团经常开展公益性演出。在中小学课堂上，在社区中，在养老院里，在村庄戏台，在平潭森林公园，在“翠园”……那些地方总能看见闽剧的身影，听到绕梁的唱腔。还有“迎神赛会”中，各类花车上的“神仙”，她们盛妆出行，那凤冠霞帔，楚楚动人，意趣深长。当你来到平潭，我想应该借此机会欣赏闽剧的旖旎风景。
或许，通过这场演出，你会认识到岚岛的民俗风情；一段清歌妙舞，会让你感受到闽剧神韵；一场跌宕起伏的剧情，能让你感知到历史人物的照人光彩。也许，你不必去细细品味闽剧的文化内涵，因为它能勾起一缕乡愁，让你回到过往。
（本文原载于《走进“八闽旅游景区”·平潭 》）