匠心之美

朱谷忠

      刚刚迈进大门，一股鲜亮、蓬勃、溢满生机的春天气息就迎面扑来：绿树如伞，花木扶疏，藤蔓葳蕤，香远益清；楼旁，玲珑精致的亭台楼阁，点缀着奇形怪状的石头；一花一草、一虫一鸟，似都富有生命的诗意与艺术的韵致。看到这一切，使人瞬间感觉：幽美、别致 、古朴、 清雅的字眼，在这里都派得上用场。

      这里是和祥石业雕刻有限公司。我又仔细打量了一会，不禁脱口而出：哦，原来石头也喜欢和春天居住呢。于是，宋代词人王观“若到江南赶上春，千万和春住”的名句，在我心里顿被改为“若到崇武赶上春，千万和石住”，不是么？人类从来就没有离开过石头。这也成为我真切认知“和祥”的第一个关键词。

      在崇武，无论你走到哪里，都可以和石头相遇。这里有石的海岬、石的小山、石的村庄和路径。向海一带，触目可见的都是石屋、石门、石窗、石板凳。而当你看到拥有全国现存最大、最完整的全花岗岩结构的“崇武古城”，以及各种岩石雕凿，你更会惊叹崇武就是一卷天下石头凝固的历史、立体的画卷、无声的诗行。值得崇武骄傲的是，他们擅长的圆雕、浮雕、沉雕、影雕、线雕、微雕6大类工艺，就有数百个品种，能工巧匠，辈辈迭出，其中南派石雕作为中华民族优秀传统文化的一朵奇葩，历经近两千年的繁衍发展，更有出神入化的“工”与“艺”的精美结合，令人叹为观止。作为南派石雕非遗传承人、福建省工艺美术大师、和祥集团董事长的王向明，在弘扬这种工艺中，精益求精，大胆创新，于艺术蜕变中放飞了新时期的文化精灵，无论是切、削、凿、磨，一件件都以奇思妙想，幻化出鬼斧神工的惊世奇作，从而形成了独特的艺术风格和文化内涵。

      崇武古城石雕

      人近中年的王向明十分善于与石头打交道，开始时，可能是一种生活的选择；但他最终发现：石头能释放和张扬人的智慧，创造浪漫与个性。从此他与石结缘，并理所当然地从石中开拓了生机、商机，并且坚定地奉行“工匠精神”，就是从自己做起，并要求每一个石匠对每一件作品的任何细节都要用心细琢，不能有一丝一毫的松懈。

      作为雕刻世家的第5代传人，王向明在20多年的磨炼中脱颖而出，成为一个技艺高超的匠人大师，但他却常告诫公司的人说：当社会上一些人追求投资少、周期短、见效快带来的即时利益，从而忽略了产品的品质灵魂，缺乏有远见的传承创新理念时，我们就更有责任和义务去保护祖祖辈辈流传下来的精湛技艺，并很好地进行作品创新，使之精品化、艺术化。

      这种识石认石、知石汇石、凿石雕石的态度，正是王向明和他的团队对祖先劳动美德的一种传承、一种弘扬和光大。

      我看过惠安诸多经典的石雕作品，我也去过许多石雕厂参观老师傅和工人们创造石雕作品的过程。但我去展室参观王向明和他团队的石雕精品时，却完全被镇住了。我惊异地发现，王向明创造石雕作品和诗人们创作诗歌有着太多的相似，即都是经过内心的悟性使对象转化为想象的。比如镇馆之宝《涌动的大地》，以几近镂空的形式表现了群蚁的爬行与聚集，细小生命的涌动展现出无穷的力量，使人在内心感到一种震撼。还有使我几近迷恋的《海嬉》，材质为青石，作品选用海洋生物为主题，以两只龙虾为主角，结合海底世界各种动物的戏闹——单是小鱼就有100多条，其中既有章鱼斗螃蟹的场面，也有珊瑚、海星、水草等各种海洋生物的交汇场景；而两“龙”戏闹，更是突出海底世界和谐共处的欢庆气象。这件作品，设计构思及选材近一个月，而完成创作则费时9个月。这其间，王向明为了突破南派石雕技艺，选用极具挑战性的龙虾，因为龙虾局部极为细腻；选用青石制作，加工的难度是木雕的数倍乃至数十倍。整件作品，没有粘接，既是工匠出众的技艺，也有令人称慕的幸运因素。这件三维透空的原雕镂空雕作品，也是王向明继被国家博物馆收藏的《一脉相承》后另外一件精品。除此，《母爱》《喜上眉梢》《秋菊》等作品，件件都是纯手工的南派石雕的传承佳作，其匠心之美，令人叹为观止。移步观赏，我渐渐悟到：王向明和他的团队在创造作品的时候，内心定然没有停止情感的涌动和燃烧。难怪诗人会这样歌颂石雕者：大师的梦/从一块石头开始/花鸟鱼虫/山脉河流/镌刻出灿烂年华/游动的手/提升了一切可能/带出苍茫暮色/红熟果实/奉献出自己的一切……

      石头，蕴含着无尽话题的石头，不仅给了崇武一种勃勃生机的美，也给了世人不尽叹服的形态美、色彩美以及不熄的艺术生命之美。回想闽南古代石雕精品，都反映了特定时期的文化内涵和审美风尚，王向明从改革开放和丰富多彩的生活中汲取营养，不断创造，不断提升石雕艺术的表现力，足以表明他是一个能够扩大石雕艺术的文化空间，并且是有理想、有抱负的。他的创作团队成立4年多来取得了重大进步，他们以自己的作品，展现了各种不同的当代水墨写意石雕语言，形神兼备、纤巧灵动，打破了传统的肌理加工手法，在利用天然的边角料废石、巧用自然颜色和天然造型方面，让南派传统石雕进一步升级，创作而成的每一件作品都是独一无二的。2015年，经政府部门审批成立了惠安南派雕刻艺术研究所，同年作品《一脉相承》被中国国家博物馆永久收藏；2017年捐赠32件、2018年再捐赠7件，累计39件南派石雕作品被惠安雕艺博物馆永久收藏。

  石雕作品《一脉相承》

      传承、创新和奉献，应是我感知“和祥”的第二个关键词。这不仅是因为王向明和他的团队的石雕作品，以其精湛和瑰丽的美感，让我有了身心俱澄的崇仰和膜拜，也使我明白了一个道理：所有成功的石雕作品，都不是自然界单方面的赐予，只有以“匠心之美”进行艰辛的劳作，才能和谐、互动、美美与共，从而迸发出永葆天人合一的生机。

      对南派石雕技艺创新有贡献的王向明，10多年前，为了企业的转型升级，成立了惠安第一家石雕艺术品公司，开始研发及投入玉雕礼品市场的创作及推广，不料遭遇2008年全球金融风暴，以致当年的艺术品市场经受严重波及，使王向明受到了很大打击。2012年，王向明为了给自己学习深造的机会，开启了欧洲当代雕塑的学习之旅。考察了欧洲5个国家的西方雕塑后，改变了他对雕塑的不少认知，并对惠安石雕重新定位及思考，从中深刻感悟到：惠安南派石雕是祖先留下的，传承给惠安石匠的“浮雕”“镂空雕”就是石雕遗产，与欧洲文明时期留下来的作品性质是一样的，必须将惠安石雕做到极致。从此他更加广泛学习前辈大家，不懈追求，永不满足。他曾对人说过：“对南派雕艺进行传承及创新，其实是给我自己找到生命中唯一的归宿，也是这个时代赋予我的责任与使命。”更可贵的是，无名匠工作室4年来创作了近100件作品，投入了无数精力，资金上也给企业造成不少压力。但他们仍然一直坚持着，从来没有卖掉一件作品。

      如今，王向明仍在他传承和发展南派石雕艺术的道路上孜孜以求着。他是一个永不满足并善于思考的人，他曾透露：进行石雕创作期间，有时夜间突有灵感，他会立刻开灯，用笔描画下来。次日，拿着图纸虚心向人征求意见，反复检视修改。他之所以这么做，是有具体目标的：即留下足以传世的惠安石雕作品，成立惠安石雕研究院，建立惠女石雕博览馆。

      只是，我不知道，以后见到王向明时，我还会收获什么样的关键词。

（本文选自于《走进“八闽旅游景区”·崇武》；图片来源于网络，如有侵权请联系删除）