画坛一学者 诗意绘丹青

博学睿智、风趣幽默、通诗文、精书法的陈初良先生，古稀之年仍儒雅而潇洒。他是国家一级美术师，中国美术家协会会员、福建省人大画室画家，福建省政协画室画家。至今还活跃在国画殿堂中。

家传渊源

闽侯大义村是陈初良的出生地，这个位于乌龙江南畔青口镇的村庄，民风淳朴。民国《义溪乡土志》称：“唐开元间，卫元帅过此，见宾主相与有序，故名”。当地陈姓是望族，崛起于唐宋，理学大师陈襄名闻遐迩，到明朝时，百余年间出了九位显宦，四世九进士，被誉为“九条金带”。御赐的牌匾“世进士第”如今仍高悬在陈氏古厝里。在荣绣祠堂里，保存着闽中八子谢肇淛的长联：“颍川肇瑞，历河东节度，再传司马司空，食邑赐第频褒，荣膺九宪；绣里开基，冠闽省华宗，七叶举贤举德，名宦鸿儒辈出，望重三山。”

世事变迁，沧海桑田，随着兵燹烽火的洗礼，陈氏举族归隐，耕读传家。陈初良就是在这样一个崇尚诗礼的家庭成长，从小受祖辈的熏陶教诲，早早知晓孔孟老庄，初略四书五经，吟诵唐诗宋词，品读名家名篇。那时，陈家祖上留下的招隐楼、水明楼、听鼓楼和听鸡楼四大名楼，先生就住在“听鸡楼”里，楼名的寓意取自东晋祖狄的“闻鸡起舞”，这是一幢古色古香的小楼，背靠青山，面临绿水，古朴雅致。陈初良在这里读书、生活，清新的大自然原生态，传统的中华文化教育给童年的他带来无尽的熏陶和艺术遐想。

聪慧、顽皮的少年初良，对绘画有与生俱来的感悟和理解，白天在课堂和田野里学习、玩耍，每当夜深人静、万籁俱寂之时，他凝视被岁月斑驳得支离漫漶的古瓦，深藏在心底的偶像栩栩如生浮现眼前，便提笔疾画，一幅幅英姿飒爽的英雄人物跃然纸上。先生珍藏60年的关羽画像，美髯飘拂，跃马扬刀，笔法虽然稚拙，却也精美细腻。

师生情重

痴迷绘画的陈初良，少年时代就非常仰慕陈子奋大师，但无缘结识，只能再三把笔临摹其书画，天长地久，竟也有几分韵味，几分长进。只要有子奋大师的出版信息，先生都千方百计买到。偶有时日，去省城办事，先生都想方设法在西湖宛在堂等处怯生生的与大师接触，激发动力。

与子奋大师真正结师生缘是上世纪60年代初在厦门。那时，陈初良就学厦门工艺美术学院，书画作品参加“厦门市美术作品展览”，子奋大师看到清逸雅正的国画作品，深为讶异。当获悉裱褙店师傅与作者很熟络，便请师傅代为邀约。连续数日，初良就书、画、印向大师诚恳求教，欲拜大师于门下时，子奋大师已然提笔写下 “初良弟玩”，并郑重盖上印章，以示接纳。从此师生时时见面交流，纵论古今艺术，畅谈人生阅历，志同道合结为万年之交，情谊日渐深厚。

历时十多年的师生岁月，为陈初良的国画艺术之路打下坚实的基础，指引了正确的方向，坚定了他继承国粹的决心。

为了报答大师情谊，陈初良不遗余力地推动子奋老师的绘画事业。子奋大师办画展，初良协助筹备，鞍前马后。荣宝斋要出版陈子奋画册，初良二话不说，四处找寻大师散佚的墨宝，和自己珍藏的墨迹汇集在一起，交付荣宝斋出版成册，告慰大师在天之灵。初良唯一遗憾的就是，自己自始至终没有和大师有过合照，大师过世后，他根据自己的记忆和照片画下大师的肖像，他笔下的大师，笑容慈祥，朴厚庄重。那一笔一画，都是先生对大师的无限追思呀！

诗意丹青

从厦门工艺美术学院毕业后，陈初良从福州二轻局研究所到福建电视台总编室工作，再到专业画师，工作虽然繁忙，但他从未停止过自己对艺术的追求。他的宣传画、连环画、插图相继在福建出版社和日报上发表，名气与日俱增。但他并不自满，而是不断探索、思索自己的艺术道路。子奋大师对他总是循循善诱：一是临摹，二是写生。这两个理念根深蒂固地被先生默默领会，慢慢积淀，成为自己的内在涵养。他踏踏实实从近代名人字画入手，临摹唐风宋韵，追溯晋元风流，秉烛夜读，废寝忘食。半世纪的研学和创作，他继承前人的精华，悟出自己的艺术道路，迈出了具有独特风格的艺术坦途。

陈初良崇尚古风，但不拘泥，主张古为今用，再造新境，在品味传统的笔墨三昧中融入自己的文人情怀。在日渐成熟的画风中，可窥见他承袭五代南北画派的雄伟、峻厚、刚健、浑朴与精致、细腻、幽深含蓄的特点。

陈初良一生中总是花费大量的时间用在读书上，他深入精研国风、骚赋，唐诗宋词，元曲散文，在博大精深的传统文化里悠游徜徉，纠葛在灵魂深处的文人情怀在他的画作无处不在。诗中有画，画中有诗，是他孜孜以求的境界，在诗与画相映成趣的韵致中，丰厚的学养和高雅情趣一览无余。看《灞桥风雨图》，那是在黄慎诞辰三百周年的时候，他即兴作画并题诗：“公懋诞辰三百年，挥毫染翰漫超然，九州绘苑开奇境，东海风流比哲贤。”意犹未尽时又欣然题一首：“草法传真助有神，千秋一笔耀吾闽，当年曾学先生画，驴背诗思记忆新。”

陈初良从小学习书法篆刻，立足在传统文化的基础上，笔不离手，苦练篆、隶、行、草，临摹唐宋魏晋直到远古碑帖残迹，力求形神兼备。他以书法入画，不拘一格，在画中运用点与线，有聚有散，用笔秀劲。《苕溪煮茗》就是这种风格的典型：看流泉潺缓，清风徐徐，草木蓊郁，一老一少悠闲意态。粗放的篆隶线条勾勒出老者柔软的衣褶，圆润，细腻的线条来表现小童纯真无邪的灵气，煮茗品茶，相得益彰，超凡脱俗的旷远与淡定跃然纸上。

陈初良不仅能画充满铿锵之韵的大幅山水，还精通花鸟画，出入大小游刃有余。历代画家皆爱兰草的高洁与幽姿不凡，先生笔下的兰，每一片兰叶都一笔到底却不板滞，瘦劲流利，交错欹斜，舒展自如，墨色的浓淡变化与虚实相间，清逸蕴含几分狂放。画面简洁明了，花下是两只工笔细致的蟋蟀，纤毫毕现，生动灵活，花香中似乎听到蟋蟀欢快的叫声。

线描雅韵

在中国画的种种技法中，线描是决定艺术成功的基础。线描艺术具有中国特色，可以谱写出一支支和谐流动的线的协奏曲。中国历代画家对线有着深刻的认识和高超的创造，他们用千姿百态的线，抒发情感，描绘自然，使“线”在艺术作品中展示独特的魅力。

陈初良高古，但不脱离时代，多年来，他随身携带写生本，走到哪里画到哪里，积累了数百册的速写本。他可以很平静，在自己的书屋埋首读书，也可以很随性地流连市井坊间，寻找创作灵感，于线描艺术是厚积薄发，驾驭自如。他自谓：“半生领得烟霞意，不薄时流爱古风，笔底痴情犹未尽，题诗题在野丛中。”从大自然的花鸟鱼虫，到人物蔬果，世间万物，皆可入画。看他的《知足图》，两株看似寥落的竹枝，刚劲挺拔，几只知了驻足其间，看似了无意趣，但他妙语批注：“人生诸事皆知足，唯读书不足”。巧妙借用竹子和知了的谐音，道出了与世无争的平常心，那是一种高度，腹有诗书的自我净化和人格魅力。

翻看陈初良速写本，发现他甚爱画兰，笔墨不多，却寄托了崇仰屈子如兰花般的品格。“灵均芳草早传闻，自笑多情写此君，雅韵高标言不尽，临风潇洒意殷殷。”又题：“覃思笔趣认知音，空谷染香惬素心，君子美人千古在，一花一叶悟情深。”

不管是出门应酬，还是朋友往来，繁杂喧嚣，丝毫不会影响到陈初良的平静心态，他可以不受干扰，据一隅凝神写生。但见他下笔迅急稳健，线条酣畅淋漓，柔中带刚，风情万种，从容自如的挥洒流动着清新的生活气息。近几年，他游历世界各地，领略风土人情，所到之处，富有异域特色的高楼大厦，人来车往，风景名胜，奇山异石都尽收先生画册，一册在手，大千世界，无限包容。

陈初良像一个高蹈出世的隐者，闲云野鹤般过着恬淡的日子，用自己的画笔构建自己的精神世界，滋润着自己的生命情怀，并在他的诗情画意中寻觅永恒。