记“中国工艺美术大师”林庆财

2007年10月27日，国台办和福建省政府在莆田工艺美术城举办的第二届中国（莆田）海峡工艺品博览会隆重开幕。来自仙游坝下林庆财的名字再次被人叫响。他创办的“大家之家工艺有限公司”制作的工艺精品让人流连忘返。林庆财用红木中的极品紫檀木、花梨木，加上纯手工的打造，一刀一锯一刨地按传统工艺手工完成，没有一件作品是完全相同的，而且件件形态逼真，立体感强烈，层次分明，雕孔光滑，无锉痕，根脚干净，底座平整。与会专家一致给予这位“中国工艺美术大师”的工艺品以高度的赞赏。

1960年，林庆财出生于素有“工艺美术之乡”之誉的仙游县榜头镇坝下村。幼年因家境贫寒，读到高中便辍学。从此，他和兄长跟随父亲林良藻学艺。

林良藻是当地公认的民间雕刻家，擅长木雕、牙雕，尤以寺庙佛像雕刻著称。当年，木雕不甚景气，市场也不流行。父子仨走街串巷从事雕花，过着饥一顿饱一顿的生活。虽然赚钱不多,但总算可以养家糊口。由于父子仨心灵手巧，勤奋俭朴，脚下的路越走越宽。

上世纪70年代末，林庆财只身在外，走街串巷揽生意，常年累月忙雕刻，双手布满了老茧，才好不容易积累了一些资本。到了1988年，他趁改革开放大好机会，创办了全国首家檀香木雕企业。在艰难创业中，林庆财始终坚持在传承中创新，在创新中超越，不断探索，刻苦钻研，为他木雕技艺的跃升打下了坚实的基础。在林庆财的眼里，木雕是一种有灵性的工艺，不仅选料要好，人品好，两者结合才能创造出精品。他说，自己喜欢木雕，喜欢精雕细刻，喜欢艺术创作，而其中况味只有双手老茧与满身汗水才能说得清道得明。他始终认为：木雕工艺品不是仅供少数人把玩、休闲的玩意儿，而是把国画艺术、雕刻艺术与家具制作技艺的巧妙融合，具有匠心独运的产品，因此，他从几个方面发掘这种传统工艺品：一是，有丰富的题材内容，大大增加了有故事情节的题材，雕刻人物山水的画面；二是，有娴熟的构思设想，丰富的故事题材，设计构思精巧；三是，有精湛的雕刻技法；四是，有恰到的观用结合，既满足人们的艺术观赏，又顾及牢固耐用，追求艺术美与永久性的统一；五是，要耐得住寂寞，挡得住外界的诱惑，才能一笔一刀，一丝不苟，才能术业有专攻创作出精品，使木雕工艺产业做强做大。

“汗水浇开艺术花，老茧结出丰硕果”。30年的木雕工艺生涯，林庆财创作出无数的艺术珍品，单单获得国家级奖项就达到40多件。在他创作室里，摆放着黄杨木雕《麻姑献寿》，获中国工艺美术创作大展“世纪杯”银奖；红木天然木雕《老子》，获中国国家级工艺美术大师精品博览会铜奖；大型沉香木雕《万佛梵宫》，获中国工艺美术精品博览会金奖；檀香木《五虎将》，获杭州西湖博览会第二届中国工艺美术精品展银奖；檀香木雕《十八罗汉》、《苏东坡》，获上海第三届工艺美术精品博览会金奖、银奖；檀香木雕《渡世观音》，获第四届中国国家级工艺美术大师精品展传统艺术金奖；《万佛梵宫》、《十三姐妹》，获华东工艺美术精品展特等奖、金奖；《九龙观音》，获第五届中国国家级工艺美术大师精品展金奖。《鲁迅》、《贝多芬》，获第六届中国国家级工艺美术大师精品展传统艺术金奖、银奖。

硕果累累，正如专家评价的那样：林庆财在继承发扬中国传统明清硬木家具简练、精巧、榫卯结构等优点的基础上，融入精湛的现代雕刻技巧，融会贯通凿、刻、磨、雕、铲等技艺，做到了每件作品都是精品，体现出自明清开始逐渐演化的中式的工艺美术的现代风格。这个风格跟传统的工艺，跟传统的家具不完全一样，但是跟所谓现代的和西方所代表的现代风格也不完全一样，这标志着以文化艺术为灵魂、以传统技艺为支撑、以市场导向为核心的“仙作”家具形成了独特的“创意文化产业”。

近年来，为了大力开发木雕和家具新产品，开拓市场，林庆财自创品牌和自立门户，把当年建的那座楼房变成集厂房、商店与住宅为一体的木雕阁。如今，它已成为仙游坝下村的标志性建筑，是海内外来宾首选的参观点。他创建的“大家之家公司”，从最初的几个人发展到如今的数百人，拥有多名高级工艺美术师和一批后起之秀。工厂也从过去的平房结构发展到今天占地8000多平方米的现代化花园式工厂。他的产品也从木雕，发展到牙雕、环境艺术装饰和古典家具研究等领域。正如清华大学美术学院教授、博士生导师李砚祖说：“木雕阁是改革开放的产物，也是仙游木雕业发展的一个缩影。”

当前，坝下木雕艺品和古典家具占据了北京市场的半壁江山，第一拨到京城打拼的林庆财，撬开了京城这个全国红木古典家具市场的大门，在北京北四环居然之家设立的“大家之家”古典家具有限公司，以仿制明清黄花梨、紫檀等家具为主，包括各类木雕、古典工艺家具，荣获过福建省品牌产品，现已在北京城外诚家居广场、唐山市居然之家等设立多个精品专营店。

2006年，仙游县荣获“中国古典工艺家具之都”称号。林庆财也荣获“中国工艺美术大师”称号。